L’Abstraction

Auteur  : Arnauld Pierre est professeur à Sorbonne Université où il enseigne l'histoire de l'art des avant-gardes à nos jours. 
Il a oublié de nombreux ouvrages sur les sources et l'imaginaire de la modernité, dont Francis Picabia, la peinture sans aura (2002), Calder. Mouvement et réalité (2009), Maternités cosmiques. 
La recherche des origines, des Kupka à Kubrick (2010). 
Il a également organisé plusieurs expositions, dont "L'Œil moteur, art optique et cinétique, 1950-1975" (Musée d'Art moderne et contemporain de Strasbourg, 2005), "Nicolas Schöffer" (Musée d'Art moderne de Villeneuve-d'Ascq, 2018) et "Vasarely. 
Le partage des formes" (avec Michel Gauthier, Centre Pompidou, 2019). Pascal Rousseau est professeur d'histoire de l'art contemporain à l'université Paris I Panthéon Sorbonne et à l'Ecole des beaux-arts de Paris, spécialiste des avant-gardes historique et des débuts de l'abstraction, des liens entre imaginaires, sciences et technologies dans la culture contemporaine (XIXe XXe).
 Il a été notamment le commissaire des expositions "Robert Delaunay. De l'impressionnisme à l'abstraction" (Centre Pompidou, 1999), "Aux origines de l'abstraction.1800-1914" (Musée d'Orsay, 2003), "Cosa mentale. Les imaginaires de la télépathie dans l'art du XXe siècle" (Centre Pompidou, Metz, 2016) et "Hypnose" (Musée d'arts de Nantes, 2020).

Résumé :

L’émergence de l’abstraction au début du XXe siècle a mené à un changement total de paradigme.

Cet ouvrage vise à retracer l’épopée de ces œuvres qui s’émancipent du réel et la rupture majeure auquel cela a conduit en histoire de l’art. NI absence du monde, ni sacrifice de la signification, l’abstraction vise un langage universel, en lien étroit avec les mutations technologiques de la société portées par les nouveaux médias, de la photographie au cinéma jusqu’à la vidéo et la révolution des cultures numériques.

Ce champ élargi des pratiques de l’art abstrait oblige à repenser la géographie globale de son histoire et de ses développements, en prenant en compte les circulations mondiales de cette aventure de l’esprit et des formes.

Des aquarelles de William Turner aux expérimentations cybernétiques dans l’art contemporain, ce voyage en abstraction montre à l’échelle internationale – de l’Europe au Japon en passant par l’Amérique latine et les Etats Unis – la pluralité des formes, des pratiques et des concepts qui ont nourri cette quête.