L’artiste peintre contemporain suisse occupe aujourd’hui une place essentielle dans le monde de l’art. Entre peinture, sculpture, installation et art vidéo, la culture visuelle helvétique s’est affirmée sur la scène internationale grâce à un mélange unique d’histoire, de mouvements avant-gardistes et d’une nouvelle génération en constante recherche.
Des grands maîtres du XIXe siècle comme Ferdinand Hodler ou Rudolf Koller, jusqu’aux icônes du XXe siècle telles que Alberto Giacometti, Jean Tinguely ou Sophie Taeuber-Arp, la Suisse a produit des créateurs capables d’éclairer l’imaginaire collectif. Certains furent liés à l’Académie fédérale des beaux-arts, d’autres travaillèrent entre le lac Léman et Paris France, marquant durablement l’Europe et le Switzerland culturel.
Aujourd’hui, les artistes émergents continuent de transformer la perception de l’espace, du paysage et de la nature, avec une force qui traverse les murs des musées et des galeries. Leur travail ne se limite pas à la toile : on y trouve des sculpteurs, des photographes, des graphistes, des plasticiens qui créent avec des objets du quotidien, explorent l’esthétique figuratif ou expérimentent des formes plus brutes et conceptuelles.
Chaque page de cette histoire moderne s’écrit aussi en ligne : le Sikart dictionnaire et la Suisse en ligne répertorient les créateurs nés ou nés en Suisse, qu’ils soient consacrés ou jeunes talents. De Luc à Daniel, de Dominique à Ugo Rondinone, chacun apporte un récit singulier, parfois intime, parfois politique, souvent traversé par une approche pop ou expérimentale.
Ainsi, du premier geste dessiné sur une toile jusqu’aux installations monumentales exposées à la Kunsthaus Zürich, l’artiste contemporain suisse continue de réaliser des œuvres qui parlent à tous : amateurs, collectionneurs, curateurs, et simples visiteurs. Leur mission est claire : créer des ponts entre les époques, les cultures et les sensibilités, pour mieux choisir et façonner l’imaginaire collectif du XXIe siècle.
Un artiste contemporain ne se définit pas uniquement par une période chronologique. Bien que le terme englobe les créateurs actifs depuis la seconde moitié du XXe siècle jusqu’à nos jours, il désigne surtout une démarche artistique : expérimenter, questionner, jouer avec l’image, interroger la société suisse, ses traditions et son ouverture au monde et à l’Europe.
Les peintres contemporains suisses travaillent avec des techniques variées : dessin, aquarelle, huile sur toile, photographie, collage ou art numérique. Certains privilégient un style abstrait, d’autres s’inscrivent dans la tradition figurative héritée de l’historique de la Suisse artistique depuis le XVIe siècle, époque de Johann Heinrich Füssli et des pionniers des Beaux-Arts fédéraux.
La création ne s’arrête pas à la peinture : de nombreux sculpteurs et plasticiens suisses, de Lausanne à Genève, développent des projets où l’objet, le mur ou même le paysage deviennent des supports d’expression. Chaque œuvre contribue à enrichir une collection qui circule en Suisse mais aussi en France, à Paris et dans le reste du monde.
Cette diversité se reflète jusque dans les bases de données comme le Sikart Dictionnaire, qui documente les artistes de toutes générations, ou le Dictionnaire historique de la Suisse, qui éclaire les liens entre l’histoire culturelle et les pratiques actuelles. Qu’il s’agisse de l’art lyrique, du graphisme, ou encore de la photographie contemporaine, l’artiste suisse s’impose comme un acteur majeur de la création mondiale.
Dès le XVe siècle, Konrad Witz et son célèbre Miracle de la pêche (1444, conservé à la cathédrale Saint-Pierre de Genève) posent les bases de l’art pictural suisse. Au XIXe siècle, Ferdinand Hodler, Alexandre Calame, Albert Anker et Félix Vallotton contribuent à définir une identité visuelle nationale, entre paysages alpins, portraits et scènes de la vie quotidienne.
– Sophie Taeuber-Arp et le mouvement Dada, né à Zurich en 1916, bouleversent les codes esthétiques avec une approche radicale du graphisme et de l’abstraction géométrique.
– Alberto Giacometti, figure majeure du sculptural, impose une vision existentielle de la condition humaine, entre fragilité et maîtrise.
– Jean Tinguely, avec ses machines ironiques et spectaculaires, transforme l’espace en terrain de jeu pour une création visuelle et sonore.
– Meret Oppenheim, avec son fameux Déjeuner en fourrure, inscrit l’imaginaire suisse dans le surréalisme international.
Ces figures montrent combien l’art moderne suisse est indissociable de l’histoire européenne et de l’ouverture vers Paris, New York ou le reste du monde.
La Suisse contemporaine compte une multitude de créateurs. Parmi les plus connus :
– Urs Fischer : célèbre pour ses installations monumentales, souvent destructives et éphémères, qui questionnent la vie et la mort.
– Pipilotti Rist : pionnière de l’art vidéo, ses œuvres poétiques et colorées créent une expérience immersive pour le spectateur.
– Thomas Huber : reconnu pour ses compositions picturales à la frontière du réel et du conceptuel.
– Vincent Mazenauer : qui relie artisanat d’art et design suisse.
– Andrea Wolfensberger : qualifiée de « poétesse de l’art suisse », elle travaille sur le langage, la mémoire et la fragilité.
Tous incarnent la capacité de la Suisse à mêler héritage historique et recherche contemporaine.
Né à Zurich en 1916, le mouvement Dada est un tournant majeur. Fondé par Hugo Ball, Emmy Hennings et rejoint par Hans Arp, il prône une liberté totale face aux codes établis.
Dans les années 1930-1950, des plasticiens comme Max Bill ou Camille Graeser explorent une abstraction graphique et géométrique, influencée par le Bauhaus.
Comme la « jeune peinture belge », cette sélection d’artistes nés après-guerre a offert une vitrine à une nouvelle génération, prête à explorer la couleur, la matière et le geste.
Dans les années 1970-2000, l’art en Suisse s’ouvre au land art, aux installations dans l’espace public et à des projets liés à la nature et à l’écologie. Aujourd’hui, on retrouve aussi une forte présence de l’art vidéo et des formes hybrides (musique, performance, création numérique).
La Suisse regorge de lieux dédiés à l’art contemporain :
– Le Kunsthaus Zurich, qui expose aussi bien des maîtres anciens que des plasticiens contemporains.
– La Fondation Beyeler (Bâle), reconnue mondialement.
– Le Musée d’Art Moderne et Contemporain (MAMCO) de Genève.
– Le CACY à Yverdon, véritable laboratoire d’expérimentations.
– La Fondation Gianadda à Martigny, alliant patrimoine et modernité.
Chaque ville suisse, de Lausanne à Genève, de Zurich à Bâle, offre un espace culturel où la création contemporaine dialogue avec le monde.
La vente d’œuvres d’art en ligne s’est largement développée grâce à des plateformes comme Art et Culture. Ces sites permettent de commander en ligne des tableaux, sculptures ou photographies de peintres contemporains suisses. Mais l’achat peut aussi se faire lors d’une exposition, dans une galerie suisse ou directement dans l’atelier de l’artiste. Pour bien investir, il est conseillé de consulter la cotation des œuvres, les prix récents en galerie, ou encore les indices de marché publiés dans des magazines spécialisés.
La nouvelle génération d’artistes suisses se distingue par une approche intime et personnelle, où l’image et l’espace sont repensés à travers la vidéo, le collage, la photographie ou la peinture figurative. Chaque année, des sélections comme celles de l’Académie des Beaux-Arts ou de la Société Suisse des Beaux-Arts mettent en avant des plasticiennes et plasticiens prometteurs. À la Kunsthau de Zurich, les expositions les plus récentes montrent combien la scène de Switzerland est vivante et ouverte au monde entier. On y retrouve aussi bien un sculpteur travaillant la pierre qu’un painter qui réalise des toiles monumentales, ou encore un photographe qui crée des installations autour du mur et du corps.
Chaque pays produit ses icônes ; en Suisse, des noms comme Robert ou Thoma continuent d’inspirer la nouvelle génération. Qu’ils soient nés à Genève ou Lausanne, ces créateurs savent transformer un objet banal en œuvre, dessiner de nouvelles formes, inviter le spectateur dans leur univers. Leur démarche, parfois politique, parfois poétique, résonne comme une première étape d’un récit collectif. Certains ont déjà été choisis pour représenter la Suisse à l’international, d’autres restent des invités de galeries locales, mais tous contribuent à une histoire en mouvement, inscrite jusque dans les archives, comme celles consultées le 19 octobre ou datées d’octobre 2008, qui témoignent du chemin parcouru.
Entre héritage historique et création contemporaine, la Suisse s’impose comme un carrefour artistique incontournable.
Du mouvement Dada à l’art vidéo, des paysages alpins aux installations monumentales, des toiles abstraites aux photographies conceptuelles, l’artiste peintre contemporain suisse éclaire le monde de l’art avec une diversité et une richesse uniques.
